يُحتفى بخزف السيلادون الكوري من عصر غوريو بفضل طلائه اليشمي الأخضر المتلألئ وفنّه المبتكر، ويُعدّ من أعظم الإنجازات في تاريخ فن الخزف.
يتجسّد لون سماء الخريف بعد هطول مطر غزير على الأرض عبر أواني السيلادون الخزفية من عصر غوريو. فقد صبغ خزّافو مملكة غوريو (918-1392) أعمالهم الفخارية بقطعة من صفاء سماء الخريف، تتبدّى في رهافة من خلال السحب الداكنة بعد المطر الغزير. إن اللون الأزرق المخضر الغامض في خزف السيلادون يتجاوز أي صبغة من صنع الإنسان. فهو خلاصة الجمال الطبيعي الذي لا يمكن بلوغه بأي تركيب لوني علمي باستخدام التقنية الحديثة.
صُنع خزف السيلادون أولًا في الصين، حيث اكتشف خزّافو السلالات الشمالية والجنوبية أنه عندما يتساقط الرماد على الأعمال الخزفية أثناء حرقها في الأفران بدرجات حرارة عالية، تكون النتيجة طبقة زرقاء بديعة. فقد تفاعل الرماد الناتج عن احتراق الخشب كيميائيًا مع الطين ليشكّل طلاءً طبيعيًا يتصلّب عند الخبز على درجة 1300° مئوية داخل الأفران، مانحًا سطحًا أزرق جميلًا. وقد صُقلت تقنية صناعة السيلادون خلال أسرة تانغ، لكنها بلغت ذروة فنّيتها خلال أسرة سونغ في القرن الثاني عشر.
<مزهرية سيلادون مطعّمة بزخرفة الكركي والسحاب
غوريو، القرن الثاني عشر
ارتفاعها 42.1 سم وقطرها 24.5 سم عند أعرض نقطة.
استُلهم الشكل الممتلئ لهذه القطعة الرائعة من بورسلين غوريو في القرن الثاني عشر من طراز «ميبينغ» (أو «مايبيونغ» بالكورية، ويعني حرفيًا «مزهرية المايهوا») من أسرة سونغ في الصين. غير أنّ غوريو، عند صنع هذه المزهرية، كانت قد أرست بالفعل أسلوبها الخاص المتّسم بهيئة أكثر اتساعًا وخطوط منحنية بأناقة. ومن الإنجازات المتزايدة الأهمية لخزف غوريو في تاريخ الخزف العالمي إدخال تقنية التطعيم إلى فن الفخار. وفي المزهرية أعلاه، التي يجعلها شكلها وحجمها وفخامتها إحدى أعظم روائع هذا النوع، طُعّمت زخرفة الكراكي البيضاء والسحب ببراعة فائقة على سطح البدن الأزرق اليشمي.>
بدأ الخزّافون الكوريون، الذين تعرّفوا إلى تقنيات صناعة السيلادون الصينية في منتصف القرن التاسع، عهدًا جديدًا وجمالية جديدة لخزف السيلادون عبر تقديم مهاراتهم وأساليبهم الفريدة إلى العالم. وعندما بلغ خزف السيلادون ذروته الفنية في الصين في القرن الثاني عشر، كان الخزّافون الكوريون يؤسسون مجموعة جديدة من تقنيات صناعته. وعلى الرغم من أن خزف السيلادون من أسرة سونغ معروف بأشكاله المهيبة وزخارفه الباذخة وطلائه المعتم، فإن أعمال سيلادون غوريو تمتاز بأشكال طبيعية رقيقة، متوازنة في انسجام تام مع خطوط ناعمة إيقاعية وطلاء صافٍ. وحتى القرن السابع عشر، حين اكتسبت اليابان مهارات وممارسات صناعة الفخار عبر اختطاف الخزّافين الكوريين أثناء الغزو الياباني، كانت كوريا والصين وحدهما تمتلكان تقنية صنع خزف فخاري عالي الجودة يُحرق في درجات حرارة شديدة الارتفاع. وقد استوردت دول أوروبية كثيرة السيلادون وأنماطًا خزفية أخرى من الصين حتى القرن الثامن عشر، حين بدأت أخيرًا تطوير طرائقها الخزفية الخاصة.
<مبخرة سيلادون مخرّمة بزخرفة الكنوز السبعة
غوريو، القرن الثاني عشر
خلال مملكة غوريو (918–1392)، أُنتجت تشكيلة واسعة من مباخر السيلادون. ومن بينها، تُعد مبخرة السيلادون المخرّمة بزخرفة الكنوز السبعة، المصنفة كنزًا وطنيًا في كوريا، واحدة من أعظم روائع سيلادون غوريو. صُنعت خلال العصر الذهبي للسيلادون في القرن الثاني عشر، وتعرض تقريبًا كل تقنيات الزخرفة في تلك الفترة، بما في ذلك الحزّ، والنحت البارز، والتخريم، والتطعيم، والتطبيق الزخرفي، والتشكيل النحتي.
تتكوّن المبخرة من غطاء كروي مخرّم، وبدن على هيئة زهرة اللوتس، وقاعدة مسطحة تستند إلى ثلاثة أرانب فاتنة. وعلى الرغم من أن كل عنصر منحوت في هيئة مختلفة، فإنها تتكامل بانسجام في عمل فني شديد الرهافة والوحدة.
عند حرق البخور داخل الوعاء، يتصاعد الدخان العطر برفق عبر زخرفة الكنوز السبعة المخرّمة على الغطاء المقبّب، فينتشر الشذى بجمال في الفضاء المحيط. ويتميّز البدن المشكّل كزهرة اللوتس بثلاث طبقات متداخلة من البتلات، صُنعت كل واحدة منها على حدة وثُبّتت باستخدام تقنية التطبيق التقليدية (تشوبوا). كما زُيّنت الوصلة التي تربط البدن بالقاعدة ببتلات مشكّلة برهافة، مما يعزّز أناقة التكوين.>
هناك عدة عوامل تميّز سيلادون غوريو عن غيره في تاريخ الخزف. أولًا، إن «اللون الغامض» المتفرّد لسيلادون غوريو وصفه الشاعر الشهير من عصر غوريو، إي غيو-بو، بأنه قطعة مسروقة من «الانسجام السماوي». فاللون الذي يغمر الناظرين بانعكاس غامض، كما لو كانوا يحدّقون في أعماق مياه بحيرة ساكنة، أصبح موضع إعجاب حتى لدى الصينيين الذين عرّفوا به. بل إن عالمًا من أسرة سونغ صرّح في كتاباته بأن سيلادون غوريو كان من أفضل ما في العالم، متفوّقًا على الصين في فن خزف السيلادون، وأن لونه الغني الزاهي هو «الأفضل تحت السماء».
<إبريق سيلادون على هيئة تنين-سمكة
يُعد هذا الكنز الوطني الكوري، المصنوع خلال العصر الذهبي لسيلادون غوريو في القرن الثاني عشر، واحدًا من أكثر روائع فن الخزف الكوري خصوبة في الخيال. يتخذ الإبريق هيئة تنين-سمكة (إوريونغ)، وهو كائن أسطوري برأس تنين وجسد سمكة، صُوّر دراميًا وهو يندفع بقوة خارج الماء.
صُبّت الفوهة على شكل رأس التنين، بينما يتخذ بدن الوعاء الهيئة الرشيقة لسمكة. أما المقبض، المصمّم كغصن لوتس، فينساب طبيعيًا فوق ظهر الوعاء، وصُمّم الغطاء على هيئة ذيل السمكة. وعلى الرغم من أن كل مكوّن مستلهم من شكل طبيعي مختلف، فإنها تندمج بسلاسة في تمثيل متناغم لهذا الكائن الأسطوري.
يُظهر طلاء السيلادون اليشمي الأخضر المتلألئ، مع التفاصيل المحزوزة بإتقان على الزعانف والزخارف الزهرية، براعة خزّافي غوريو الاستثنائية. وقد نُفّذ كل عنصر بدقة لافتة، مانحًا الكائن الأسطوري أناقة وحيوية في آن واحد.>
ثانيًا، طبّق خزّافو مملكة غوريو أسلوبًا زخرفيًا فريدًا في صناعة السيلادون، هو فن التطعيم البديع، الأول من نوعه في العالم. يُصنع السيلادون المطعّم عبر حفر الزخارف المرغوبة على سطح الوعاء وملء المساحات بطينة بيضاء أو حمراء (مزيج طيني) قبل وضع الطلاء. وبعد الحرق، تبقى الطينة البيضاء بلونها، بينما تتحول الطينة الحمراء إلى الأسود. وتتطلب تقنية التطعيم ليس فقط مهارة عالية في موازنة مواد مختلفة تمامًا، بل أيضًا قدرة بارعة على الحزّ وذوقًا رفيعًا، وكلها تتكامل مع التهذيب المتقن لخزف السيلادون. وقد أدّت هذه التقنية الجديدة إلى تحول مبتكر في زخرفة السيلادون. فالتقنيات التقليدية للحفر الغائر والنحت البارز لم تكن تتيح سوى زخرفة رقيقة للوعاء؛ أما إدخال أسلوب التطعيم، الذي أظهر زخارف زاهية من خلال طبقة رقيقة من الطلاء الأزرق الصافي، فقد مثّل بداية عصر جديد للسيلادون. ومن أكثر الزخارف شيوعًا الكراكي، والسحب، وأشجار الصفصاف، والعنب، والأطفال، وزهور اللوتس، والفاوانيا، والأقحوان، وهي تعكس توق شعب غوريو إلى العالم الأبدي وحسّه الغنائي بالطبيعة. وتنسجم هذه الزخارف تمامًا مع اللون اليشمي الغامض لسيلادون غوريو، لتخلق أجمل عمل فني صُنع من الأرض.
<مزهرية سيلادون على شكل بطيخة مطعّمة بالفاوانيا والأقحوان
غوريو، القرن الثاني عشر
ارتفاعها 25.6 سم وقطرها 10.9 سم عند أعرض نقطة
تُعد هذه المزهرية مثالًا لافتًا على أعمال السيلادون المطعّم. فهي تتخذ في فوهتها شكل زهرة مجد الصباح المتفتحة، وفي بدنها هيئة بطيخة ذات ثمانية أقسام مستديرة، وفي قاعدتها المتسعة شكل تنانير مثنية، بما يحقق بدنًا إيقاعيًا متوازنًا بانسجام. ويتناغم اتساع القاعدة غير المحدد مع فوهة المزهرية المصممة كتسع بتلات زهرة، ليبعث إحساسًا بالدفء. طُعّمت خطّان أفقيان على العنق وأشكال قلوب مقلوبة أعلى البدن بالطين الأبيض. كما طُعّمت الفاوانيا والأقحوان بالتناوب على الجوانب الثمانية للبدن بالأسود والأبيض معًا؛ وزُخرف أسفل البدن بأنماط بتلات اللوتس باستخدام تقنية التطعيم نفسها. ويتناغم الانحناء السلس الرشيق للمزهرية على نحو كامل مع الزخارف السوداء والبيضاء الظاهرة عبر طبقة رقيقة من الطلاء الصافي، في لون يفيض بجمال غامض يأسر قلب الناظر.>
ثالثًا، حقق خزّافو غوريو للمرة الأولى في العالم تقنية التلوين تحت الطلاء بأكسيد النحاس لإضفاء اللون الأحمر على خزف السيلادون. ولتحقيق هذا التعزيز الجمالي، تُرسم الزخارف على الخزف بطلاء أساسه النحاس قبل وضع الطلاء الزجاجي. وبعد الحرق على درجة 1300˚C، تتحول الرسوم النحاسية إلى أحمر ساطع عبر عملية الأكسدة. وكانت هذه أكثر تقنيات التلوين إتقانًا وجمالًا مما ابتُكر في تاريخ الحرف الخزفية. غير أن خزّافي غوريو امتنعوا عن الإفراط في استخدامها، واكتفوا بتوظيفها بقدر محدود لإبراز انسجام الألوان المختلفة داخل القطعة الخزفية. ولم يتمكن الخزّافون الصينيون من تطوير نظام تطبيق التلوين تحت الطلاء بأكسيد النحاس إلا في القرن الرابع عشر، أي بعد حرفيي الخزف في غوريو بمئتي عام.
<إبريق سيلادون على شكل قرعة ملوّن بالأحمر النحاسي تحت الطلاء
غوريو، القرن الثالث عشر
ارتفاعه 32.5 سم وقطره 16.8 سم عند أعرض نقطة
يتعايش الاستخدام الوافر للأحمر النحاسي الساطع تحت الطلاء على هذا الإبريق الفريد من السيلادون بانسجام تام مع لون السماء الزرقاء بعد عاصفة مطرية في ظهيرة خريفية. ويتخذ البدن شكل قرعة تعلوها زهرتا لوتس مختلفتا الحجم، إحداهما فوق الأخرى. أما الزهرة في الجزء السفلي من البدن فمفتوحة قليلًا على هيئة بركة تنمو منها سيقان الزهور. يجلس صبي على العنق ممسكًا ببرعم لوتس في يده ومغمسًا قدميه في البركة، بينما يستعد ضفدع صغير للقفز من المقبض، في تجسيد حيّ لحب شعب غوريو العميق للطبيعة وخياله الخصب. وقد حُزّت عروق كل بتلة برهافة مع حدود حمراء نحاسية ونقاط بيضاء متفرقة، مما يزيد التأثير العام للفخامة الهادئة حيويةً.>
أسهمت هذه الإنجازات إسهامًا كبيرًا في تطور الحرف والفنون الخزفية في كوريا والعالم. ويقول بعض النقاد بعمق إنها ساعدت أيضًا فن سيلادون غوريو الخزفي على الاقتراب خطوة من الوظيفة السامية للفن في «تطهير النفوس البشرية بقوة الجمال». وقد قال الشاعر العظيم من مملكة غوريو، إي غيو-بو، إن سيلادون غوريو صُنع «باستعارة القوة السحرية للسماء»، بينما أثنى عليه معاصروه الصينيون بعبارات مثل «الأول تحت السماء» و«الجمال الأقصى». وحتى اليوم، يعبر كثير من الخبراء عن إعجابهم بأعمال سيلادون غوريو بوصفها «بركات من السماء» أتقنتها «أيدي الإله».
دخل إنتاج الأعمال الفنية الخزفية من السيلادون، الذي أنجب هذا العالم البديع من الجمال، مرحلة تراجع مطّرد تزامنت مع الاضطرابات السياسية والاجتماعية في أواخر مملكة غوريو، إلى أن اختفى تدريجيًا من مجال الخزف في كوريا، مفسحًا الطريق لنوع جديد من الخزف: البورسلين الأبيض من مملكة جوسون. ومن المؤسف أن العالم حُرم من الجمال الغامض للسيلادون لنحو 600 عام، إلى أن ظهرت رؤية رجل واحد.
* الصور بإذن من المتحف الوطني الكوري وموسوعة الثقافة الكورية.