الموسيقى التقليدية الكورية – استمع إلى الأصوات واستشعر روح كوريا

تعبر الموسيقى التقليدية الكورية، بتنوعها وثرائها، عن روح متفائلة تحوّل الحزن واليأس إلى حماسة وبهجة.

<لوحة تصور رقصًا في مقبرة مويونغتشونغ من غوغوريو، إحدى الممالك الثلاث القديمة، القرن الرابع.>

الموسيقى التقليدية الكورية: غناء أفراح الشعب الكوري وأحزانه

انتقلت الموسيقى التقليدية أو الشعبية الكورية (وتُسمى بالكورية «غوغاك») عبر الأجيال منذ العصور القديمة. وتمتاز الغوغاك بخصائص عديدة مميزة، من أبسط عناصر الموسيقى إلى نبرتها وبنيتها. وعلى الرغم من تأثرها بآلات الصين وموسيقاها، فإن للموسيقى التقليدية الكورية شخصية موسيقية فريدة ومتطورة بذاتها، استوعبت خصائص الشعب الكوري وتفضيلاته الموسيقية على مدى أكثر من ألف عام.

ست آلات موسيقية تقليدية كورية ممثلة.

غاياغيوم (آلة القانون الكورية ذات اثني عشر وترًا)
أداء جي آيري

كومونغو (آلة القانون الجهيرة الكورية ذات ستة أوتار)
أداء هو يون-جونغ

دانسو (مزمار كوري عمودي من الخيزران)
أداء لي ساينغ-كانغ

دايغيوم (ناي كوري من الخيزران)
أداء لي ساينغ-كانغ

بيري (مزمار كوري من الخيزران بلسان مزدوج)
أداء هان سي-هيون

هايغيوم (كمان كوري عمودي ذو وترين)
أداء كيم يونغ-جاي

باخ - لحن على وتر صول (دايغيوم) أداء دايغيومي نونا

<موسيقيون يعزفون على أبرز الآلات التقليدية الممثلة لكوريا.>

لطالما استمتع الكوريون بالغناء والرقص. وتذكر السجلات التاريخية الصينية القديمة كيف أن «الشعوب الشرقية… تحب شرب النبيذ والغناء والرقص»، وكيف أن «الناس يسافرون على الطرق ليلًا ونهارًا، ولا ينقطع صوت الغناء لأنهم يحبون الغناء». والمقصود بـ«الشعوب الشرقية» هنا هم الكوريون. وبالطبع لم تصل إلينا اليوم أغاني الكوريين في ذلك الزمن بصيغها نفسها تمامًا، لكن الميل الكوري إلى الغناء والرقص، الذي يُسمى بالكورية «شينميونغ»، ما زال قويًا اليوم كما كان قبل قرون.

<تعبر الإيقاعات الملونة والنابضة لموسيقى المزارعين عن أفراح المزارعين وأحزانهم.>

أداء فرقة كيم دوك-سو سامولنوري

شينميونغ، جذر الروح المتفائلة التي تحوّل حتى الحزن إلى حماسة

تتسم الموسيقى التقليدية الكورية بسعة وعمق كبيرين من حيث الأنواع والمعاني. فهناك موسيقى المزارعين التي تعبّر عن حياة المزارعين بإيقاعاتها المثيرة؛ والبانسوري (موسيقى الأوبرا الكورية المنفردة) والتالتشوم (رقصة الأقنعة)، الغنيان بالمحاكاة الساخرة والفكاهة؛ وموسيقى البلاط المهيبة التي كانت تُعزف في المناسبات المهمة داخل القصر الملكي؛ والموسيقى المعيارية (وتُسمى بالكورية "جونغاك") مثل غاغوك، ويونغسان هوسانغ، وسيجو، التي تجسد الروح الأنيقة الرفيعة للـ"سونبي" (مثقفي عصر جوسون). كما تُعد الموسيقى الدينية، مثل بومبيه البوذية وموسيقى الطقوس الشامانية، جزءًا من مدونة الموسيقى التقليدية الكورية، مما يضفي عليها تنوعًا وثراءً خاصين.

<أداء مينيّو (أغانٍ شعبية كورية) يقدمه أساتذة البانسوري.>

آريرانغ (من التراث الثقافي غير المادي للإنسانية لدى اليونسكو)
أداء يي أون-جو، أستاذة غناء الأغاني الشعبية

<أداء لموسيقى البلاط الملكي.>

سوجيتشيون (موسيقى البلاط الكوري النموذجية)
أداء جيونغنونغ آكهوه

من أبرز التصورات الخاطئة عن الغوغاك أنه بطيء وحزين وكئيب. وهذا تصور خاطئ تمامًا، إذ لا توجد أغانٍ حزينة على الإطلاق في النوع المعياري من الغوغاك. تقوم الأنواع المعيارية للموسيقى التقليدية الكورية على فكرة عدم التعبير عن الحزن بطرق حزينة. ولهذا تبدو الموسيقى قوية ومشرقة ومتناغمة. وفي المقابل، تضم الأنواع الشعبية كثيرًا من الأغاني ذات النبرات الحزينة. فسوسيمغا، ويوكجاباغي، وهيونغتاريونغ، وسانجو، وسيناوي كلها أغانٍ شديدة الحزن، معروفة بأنها تستدرّ فيضًا لا ينقطع من الدموع. ومع ذلك، فإن إيقاعات هذه الأغاني المفعمة بالحيوية والمعدية تدفع المستمع إلى النهوض والرقص. ويرجع ذلك إلى أن الطبيعة الأساسية للشعب الكوري لا تقوم على "الهان" (الضغينة والحزن)، بل على "الهيونغ" (الحماسة). فالرقص على وقع الأغاني الحزينة وخلق أجواء مفعمة بالطاقة والبهجة حتى أثناء الغناء عن أحزان الحياة، هو أكثر جوانب الموسيقى التقليدية الكورية جاذبية، كما أنه أساس النفسية الكورية وروحها المتقدة، أو ما يُعرف بـ"سينميونغ".

<مشهد من أداء بانسوري (موسيقى الأوبرا الكورية المنفردة) تُوائم فيه المغنية صوتها مع إيقاع الطبل.>

بانسوري تشونهانغ-غا
أداء كيم سو-هي، أستاذة غناء البانسوري

<جونغميو جيريياك طقسٌ جنائزي للأجداد يتضمن الغناء والرقص، وكان يُؤدّى للعائلة الملكية.>

لقاء بين التقليدي والحديث، وبين الشرق والغرب: التطور الجديد للموسيقى التقليدية الكورية

في الآونة الأخيرة، بدأ موسيقيو الغوغاك الشباب في تقديم الغوغاك الاندماجي، الذي يجمع عناصر من الموسيقى الكورية التقليدية مع أنواع حديثة. في "فرقة" اندماجية، تؤدى الأصوات الغنائية بواسطة مغنّي بانسوري، بينما تتكوّن الآلات من آلات كورية تقليدية مثل الآجينغ والغاياجوم والغيومونغو والبوك، وآلات غربية مثل الغيتار والبيانو. والموسيقى الناتجة شكل جديد من الغوغاك صُمّم ليناسب أذواق محبّي الموسيقى الحديثة. ومع ازدياد الاهتمام والشعبية، يمهّد هؤلاء الموسيقيون طريقًا جديدًا للموسيقى الكورية.

<عرض لفرقة سولغيدونغ، وهي فرقة غوغاك اندماجية.>

يتكوّن السامولنوري، أشهر أشكال الغوغاك، من أربع آلات شعبية: البوك (طبل)، والجانغو (طبل رملي الشكل)، والجينغ، والككوينغاري. تتضافر هذه الآلات لتبدع شكلًا مفعمًا بالطاقة من الموسيقى والأداء. وليس السامولنوري نوعًا موسيقيًا تقليديًا؛ بل بدأ عام 1978 على يد أربعة موسيقيين شباب في الغوغاك بقيادة كيم دوك-سو. وهو مثال على كيفية تحوّل الموسيقى الكورية التقليدية إلى نوع حديث.

<فرقة كيم دوك-سو للسامولنوري في بداياتها الأولى.>

<عرض سامولنوري مفعم بالسينميونغ أُقيم في باريس عام 2010.>

من الصيغ الموسيقية التي ارتقت بروح الهيونغ في السامولنوري خطوة أخرى فرقة الأداء نانتا. تستخدم نانتا إيقاع السامولنوري أساسًا لعرضها الكوميدي الدرامي الخالي من الكلمات، الذي تدور أحداثه في خلفية مطبخ مطعم. وبما أنه لا توجد كلمات، يمكن للجميع الاستمتاع بالقصة والإيقاعات الموسيقية بالكامل. منذ انطلاقها عام 1997، حققت نانتا أرقامًا مذهلة حقًا في العروض حول العالم. وبشعبية تكفي لأن تمتلك قاعة عروض خاصة بها في برودواي، موطن المسرح الغنائي الحديث، تواصل نانتا كسب إعجاب الجماهير في كوريا وفي بلدان حول العالم.

تمامًا كما هو الحال في جميع الفنون الأخرى، ليست الموسيقى كيانًا ثابتًا أو غير متغيّر، بل هي تعبير عن الحياة اليومية لفترة زمنية معيّنة. وتواصل الموسيقى الكورية التقليدية، التي وُجدت منذ آلاف السنين، تطوّرها اليوم من خلال امتزاجها بالموسيقى الغربية.

<أداء على آلة الغاياجوم قُدّم في صيغة أوركسترالية، مع قائد أوركسترا.>

تاريخ حب
أداء أوركسترا سوكميونغ للغاياجوم

* الصور مقدّمة بإذن من هيئة السياحة الكورية وإدارة التراث الثقافي في كوريا.

* عينات موسيقية مقدّمة بإذن من شركات التسجيل.