Disse storslåede malerier er kunstneriske mesterværker, der udstråler en elegant og kunstnerisk raffinement i Buddha-figurernes skulpturelle skønhed.

<Et af de fineste buddhistiske malerier fra Goryeo-dynastiet (918-1392): Vandmåne-Avalokitesvara.>
Buddhistisk maleri, blomsten i buddhistisk kunst
Loftet i Det Sixtinske Kapel i Vatikanstaten er udsmykket med Michelangelos freskomaleri af den bibelske skabelse. Selv de, der ikke kender Det Sixtinske Kapel indgående, kender Michelangelos Adams skabelse, og utallige mennesker besøger hvert år kapellet for at opleve dette betagende værk på nært hold.

<Dette nektarritualmaleri fra Joseon-dynastiet viser en panoramisk skildring af et ritual, hvor Buddha fører alle væsener, der lider i denne verden og i helvede i den næste, til nirvana ved at give dem nektar kaldet gamno, som repræsenterer Buddhas lære om oplysning.>
Ligesom Europas katedraler og templer er koreanske buddhistiske templer fyldt med mange malerier. Malerier findes ikke kun på bygningernes vægge, lofter og søjler; der er også taenghwa (malerier med en dekorativ bort, beregnet til ophængning på vægge), gyunghwa (illustrationer i buddhistiske skrifter eller udskåret som træblokke) og foldevægsmalerier. Selvom buddhistiske malerier omfatter forskellige formater og skildrer forskellige motiver, rummer hvert værk den højeste grad af kunstnerisk kvalitet.

<De tre Amitabha-buddhaer er et vægmaleri placeret bag den siddende Buddha i Paradishallen i Cheonunsa-templet i Gurye.>
En æstetisk fremstilling af den buddhistiske Avatamsaka-verden
I modsætning til deres tibetanske, kinesiske og japanske modstykker har Buddha-figurerne i koreanske buddhistiske malerier et meget menneskeligt udtryk. Frigjort fra enhver særlig skematisk eller symbolsk struktur er Koreas buddhistiske malerier skabt på en realistisk, men samtidig højt kunstnerisk måde. Ved brug af rød, grøn og blå som grundfarver, med ler-gul og hvid indflettet imellem, får malerierne et velkendt, men mystisk udtryk. Desuden er Buddha, som altid er placeret i centrum, skildret som en meget stor figur, mens mange bodhisattvaer og lavere guddomme er symmetrisk placeret til højre og venstre for ham, hvilket repræsenterer en stabil verdensorden.

<Dette maleri fra Joseon-dynastiet fra 1703 skildrer seks bodhisattvaer omkring Amitabha Buddha, der holder en prædiken i paradiset.>
Maleriernes motiver viser ofte Buddha, der prædiker Lotussutraen på Youngchuksan-bjerget (Prædiken ved Youngsan), eller Sakyamunis liv i otte scener. Andre motiver omfatter Vairocana Buddha, Amita Buddha, Medicinbuddha, bodhisattvaer, underverdenens konger, de syv skytsguder og den oplyste Buddha. Den koreanske buddhistiske malerkunsts guldalder var Goryeo-dynastiet i det 13. århundrede. På grund af tab under krige og brande er kun få malerier fra denne periode bevaret, og de, der stadig eksisterer, befinder sig i andre lande, herunder Japan. Derfor dateres de fleste buddhistiske malerier i Korea i dag til tiden efter det 17. århundrede. Goryeo-buddhistiske malerier udstilles sjældent for offentligheden.

<Et buddhistisk maleri, der skildrer Avalokiteshvara (Gwanseum-bosal), som frelser væsener fra den virkelige verdens lidelser.>

<En taenghwa på silke fra Joseon-dynastiet, der skildrer bodhisattvaer og generaler, som vogter Buddha.>
Vandmåne-Avalokitesvara
Vandmåne-Avalokitesvara, som for første gang blev præsenteret for et vestligt publikum i 2003 på en udstilling i San Francisco, tiltrak sig stor opmærksomhed for sin farvesætning, elegance og spektakulære skulpturelle udtryk. The New York Times citerede: “Det svarer til Mona Lisa.” Udstillingen markerede et vendepunkt, hvor den kunstneriske raffinement i koreanske buddhistiske malerier blev åbenbaret for verden.

<Vandmåne-Avalokitesvara, skabt i 1310 under Goryeo-dynastiet, blev udstillet i San Francisco i 2003.>
Optegnelser viser, at originalen sandsynligvis var større end det maleri, vi har i dag. Med en længde på 4,3 meter og en bredde på 2,54 meter er det dog det største af de bevarede buddhistiske malerier fra Goryeo-tiden. Vandmåne-Avalokitesvara er højt værdsat for sin kunstneriske fuldkommenhed og siges at være skabt i 1310 som led i et omfattende samarbejde mellem de bedste kongelige kunstnere i Goryeo, mobiliseret af kong Chungryeol og kong Chungseons dronning. Af ukendte årsager blev det senere sendt til Japan, hvor det i dag befinder sig i Kagami-jinja-helligdommen i Shiga-præfekturet. Da det er en vigtig japansk kulturarv og på grund af dets omfattende skader, bevogtes maleriet strengt, og offentligheden har ikke adgang.

<Vandmåne-Avalokitesvara fra Goryeo-dynastiet.>
Vandmåne-Avalokitesvara skildrer dramatisk de mentale kampe hos mennesker, der indser, at månen spejlet i vandet ikke er den virkelige måne på himlen. Det viser tilbedere, som efter at have nået afslutningen på deres mentale kamp er kommet til nirvana under beskyttelse af bodhisattvaen Kwan yin, en reinkarnation af Amitabha Buddha.
* Fotos venligst stillet til rådighed af Encyclopedia of Korean Culture og Cultural Heritage Administration of Korea.