Minhwa, eine außergewöhnliche und unkonventionelle Form traditioneller koreanischer Kunst, veranschaulicht die freie Ausdruckskraft des einfachen Volkes und offenbart seine innersten Gedanken und Träume.
<In einem Volksgemälde mit Elster und Tiger wird der Tiger freundlich und humorvoll dargestellt. Die Elster scheint den Tiger zu verspotten.>
Der absurdeste Tiger der Welt
Korea war einst „das Land der Tiger“. Obwohl sie heute nahezu vollständig ausgestorben sind, gab es in Korea früher so viele Tiger, dass man sie auf fast jedem der zahlreichen Berge des Landes finden konnte. Der Tiger, der häufig in menschliche Dörfer hinabstieg, um Vieh zu reißen und sogar Menschen zu verletzen, galt den Menschen im alten Korea als weit mehr als nur ein Tier. Er wurde zugleich gefürchtet und verehrt und erhielt den Beinamen „Prinz des Berges“. Der Tiger ist auch das am häufigsten dargestellte Motiv in koreanischen Volksmalereien (auf Koreanisch „Minhwa“ genannt). In Minhwa jedoch erscheint der furchteinflößende und heilige Tiger als absurde Kreatur – in freien, humorvollen Pinselzügen gemalt, bis hin zum Überraschenden. Dies liegt keineswegs daran, dass Minhwa handwerklich minderwertig wären. Wie ungehemmt und revolutionär Minhwa den Tiger darstellten, wird besonders deutlich, wenn man sie mit dem traditionelleren Ansatz vergleicht, den Kim Hong-do, einer der bedeutendsten Künstler der Joseon-Dynastie, in seinem Werk „Tiger unter der Kiefer“ verfolgte. Gerade in dieser Freiheit des Ausdrucks und in der erstaunlich unkonventionellen Malweise zeigt sich, wie wirkungsvoll Minhwa die Hoffnungen und Wünsche des einfachen Volkes zum Ausdruck brachten. Die humorvollen Darstellungen der Minhwa halfen den Menschen, ihre Angst vor dem Tiger zu überwinden, indem sie diesem heiligen Wesen ein freundlicheres Wesen und Erscheinungsbild verliehen.
<Tiger unter der Kiefer, Kim Hong-do, 18. Jahrhundert. In diesem Gemälde stellt Kim Hong-do die Würde des Tigers realistisch dar.>
Die Hoffnung des Volkes, ausgedrückt in unbeschwerter Unkonventionalität
Im Kern ist Minhwa eine Kunstgattung, die für das einfache Volk geschaffen wurde. Sie ist das natürliche Ergebnis des lang gehegten Wunsches der Menschen, gesund und wohlhabend zu leben und ihre Wohnumgebung zu verschönern. Minhwa umfasst eine Vielzahl von Motiven und Ausdrucksformen und entstand aus einer tiefen Verbundenheit mit den Symbolen und Ereignissen des koreanischen Alltags. Dadurch ist sie sowohl inhaltlich als auch philosophisch stark von einer unverwechselbar koreanischen Geisteshaltung geprägt. Zwar fehlt Minhwa die Eleganz und verfeinerte Schönheit der traditionellen koreanischen Malerei des etablierten Kunstbetriebs, doch ihr humorvoller und schlichter Ausdruck, ihre unkonventionelle Komposition und ihre kräftigen Farben sind dennoch wichtige Merkmale koreanischer Ästhetik.
Reich an Symbolik und Anmut fängt Minhwa die alltäglichen Hoffnungen und Überzeugungen des koreanischen Volkes durch Kunst ein. Unsere Kollektion traditioneller Hängerollen bringt diese zeitlose Schönheit mit Eleganz und Bedeutung in Ihren Raum.
<Eine Minhwa-Version der zehn Symbole der Langlebigkeit sowie ein Minhwa mit Pfingstrosen und einem ungewöhnlich geformten Felsen.>
Auch wenn Minhwa grob gezeichnet wirken, verbinden sich ihre kraftvollen Linien, leuchtenden Farben, kühnen und unkonventionellen Kompositionen, Witz, Humor und optimistischer Geist, Erzählungen von Liebe und Übertreibung, die Verspottung von Förmlichkeit sowie die freie Technik in der Anordnung von Blumen, Insekten und Tieren zu einer Kunstphilosophie – und zur Lebenskraft selbst – der Koreaner.
<Der Drache der Minhwa ist ein heiliges Tier, das böse Geister vertreibt und Menschen vor Unheil schützt. Er war im Alltag des einfachen Volkes ein vertrautes und vertrauenswürdiges Bild.>
<Abbildungen eines achtteiligen Paravents. Die Vogel-und-Blumen-Malerei war aufgrund ihrer brillanten Farben und gleichmäßigen Struktur sowie ihrer Eignung als dekoratives Element im Zuhause die häufigste und beliebteste Form der Minhwa. Vögel werden gewöhnlich als männliches und weibliches Paar dargestellt, was eheliche Harmonie oder ein friedliches Zuhause symbolisiert.>
Minhwa lebt
Minhwa, die einst einen zentralen Platz im Alltag des einfachen Volkes einnahm, ist heute nur noch in Museen und im traditionellen Kunsthandwerk zu sehen. Niemand hängt heute noch Gemälde von Tigern oder den zehn Symbolen der Langlebigkeit in seinem Zuhause auf. Bedeutet das, dass Minhwa vollständig verschwunden ist? Keineswegs. Minhwa wird in der modernen Zeit neu geboren – in Bildern, die Gehwegmauern alter Stadtviertel schmücken, auf Autoaufklebern, Handyhüllen und Schulbedarf, und sie findet sich ihrem Geist nach auch in T-Shirts wieder, die mit beliebten Comicfiguren verziert sind. Per Definition ist Minhwa die Kunst des einfachen Volkes. Solange es Menschen gibt, wird es auch Minhwa geben – in einer Form, die die sich wandelnden Umstände, Werte und Kultur einer jeweiligen Epoche widerspiegelt.
<Tapete aus Hanji (traditionellem koreanischem Papier) mit einem Minhwa-Tigermotiv.>
<Minhwa-Design auf einer Handyhülle und auf einem Taschenspiegel.>
* Fotos mit freundlicher Genehmigung der Koreanischen Zentrale für Tourismus und der Kulturerbeverwaltung Koreas.