Буддийская живопись — художественный шедевр корейского буддийского искусства

Buddhist Painting – artistic masterpiece of Korean Buddhist art

Эти великолепные живописные произведения — подлинные художественные шедевры, излучающие изысканность и артистическое совершенство в скульптурной красоте образов Будды.


<Одна из лучших буддийских картин эпохи Корё (918–1392): Воднолунный Авалокитешвара.>

Буддийская живопись — цветок буддийского искусства

Потолок Сикстинской капеллы в Ватикане украшен фреской Микеланджело на библейский сюжет сотворения мира. Даже те, кто не вполне знаком с Сикстинской капеллой, знают о «Сотворении Адама» Микеланджело; бесчисленные посетители ежегодно приходят в Сикстинскую капеллу, чтобы увидеть это захватывающее произведение воочию.


<Эта ритуальная картина «Нектар» эпохи Чосон изображает панорамную сцену обряда, в котором Будда ведет к нирване всех существ, страдающих в этом мире и в аду будущего мира, даруя им нектар, называемый камно, символизирующий учение Будды о просветлении.>

Как и соборы и храмы Европы, корейские буддийские храмы наполнены множеством живописных произведений. Росписи встречаются не только на стенах, потолках и колоннах зданий: здесь также есть тэнхва (картины с декоративной каймой, предназначенные для подвешивания на стены), гёнхва (иллюстрации в книгах буддийских писаний или рисунки, перенесенные на деревянные печатные доски) и складные ширмы с живописью. Хотя буддийская живопись включает разные форматы и изображает различные сюжеты, каждое произведение отличается высочайшим уровнем художественного мастерства.


<«Три Будды Амитабхи» — настенная роспись, расположенная позади сидящего Будды в Зале Рая храма Чхонынса в Куре.>

Эстетическое воплощение буддийского мира Аватамсаки

В отличие от тибетских, китайских и японских аналогов, фигуры Будды в корейской буддийской живописи имеют очень человеческий облик. Освобожденная от жестких схем и символических структур, буддийская живопись Кореи создается в реалистичной и вместе с тем высокохудожественной манере. Благодаря использованию красного, зеленого и синего в качестве основных цветов с вкраплениями глинисто-желтого и белого, эти произведения обретают одновременно близкий и мистический облик. Кроме того, Будда, неизменно расположенный в центре, изображается очень крупной фигурой; по правую и левую стороны от него симметрично размещены многочисленные бодхисаттвы и младшие божества, что символизирует устойчивый миропорядок.


<Эта картина эпохи Чосон 1703 года изображает шесть бодхисаттв, окружающих Будду Амитабху, который произносит проповедь в раю.>

Сюжеты этих картин часто изображают Будду, произносящего проповедь по «Лотосовой сутре» на горе Ёнгчуксан («Проповедь на Ёнгсане»), или жизнь Шакьямуни в восьми сценах. Среди других сюжетов — Будда Вайрочана, Будда Амита, Будда Медицины, бодхисаттвы, цари подземного мира, семь богов-хранителей и просветленный Будда. Золотым веком корейской буддийской живописи стала эпоха Корё в XIII веке. Однако из-за утрат во время войн и пожаров до наших дней дошло лишь немного картин этого периода, а сохранившиеся находятся во владении других стран, включая Японию. Поэтому большинство буддийских картин, находящихся сегодня в Корее, датируются периодом после XVII века. Буддийская живопись Корё редко демонстрируется широкой публике.


<Буддийская картина, изображающая Авалокитешвару (Квансеым-босаль), который спасает существ от страданий реального мира.>


<Шелковая тэнхва эпохи Чосон, изображающая бодхисаттв и военачальников, охраняющих Будду.>

Воднолунный Авалокитешвара

«Воднолунный Авалокитешвара», впервые представленный западной публике в 2003 году на выставке в Сан-Франциско, привлек огромное внимание своей цветовой гаммой, элегантностью и впечатляющей скульптурной выразительностью. The New York Times процитировала: «Это эквивалент Моны Лизы». Эта выставка стала переломным моментом, когда художественная утонченность корейской буддийской живописи была явлена миру.


<«Воднолунный Авалокитешвара», созданный в 1310 году в эпоху Корё, был представлен в Сан-Франциско в 2003 году.>

Исторические записи показывают, что оригинал, вероятно, был больше картины, дошедшей до нас сегодня. Тем не менее при длине 4,3 м и ширине 2,54 м это крупнейшая из сохранившихся буддийских картин эпохи Корё. Высоко ценимый за степень художественной завершенности «Воднолунный Авалокитешвара», как считается, был создан в 1310 году в рамках масштабного сотрудничества лучших придворных художников Корё, мобилизованных королем Чхуннёлем и супругой короля Чхунсона. По неизвестным причинам позднее произведение было отправлено в Японию, где сегодня находится в святилище Кагами-дзиндзя в префектуре Сига. Поскольку оно является важным культурным наследием Японии и имеет значительные повреждения, картина находится под строгой охраной и недоступна для широкой публики.


<«Воднолунный Авалокитешвара» эпохи Корё.>

«Воднолунный Авалокитешвара» драматично передает духовные борения людей, осознавших, что луна, отраженная в воде, не является истинной луной на небе. Картина показывает поклоняющихся, которые, пройдя до конца путь внутренней борьбы, достигли нирваны под покровительством бодхисаттвы Гуаньинь, воплощения Будды Амитабхи.

* Фотографии предоставлены Энциклопедией корейской культуры и Управлением культурного наследия Кореи.