Заветное корейское искусство, передающее эмоции мастера и раскрывающее силу, чистоту и непрерывность этой древней традиции.
<Практика каллиграфии с «четырьмя друзьями»: бумагой, кистью, тушечным бруском и тушечницей.>
Иероглифы становятся искусством
В Азии дарение созданного собственноручно произведения каллиграфии символизирует глубокое уважение художника к человеку, которому предназначен этот дар, и считается подлинным подарком от сердца. Это связано с тем, что в азиатских культурах каллиграфия — не просто техническое упражнение в письме, а практика воспитания и дисциплины ума. Восточная каллиграфия, визуальное искусство, в котором письмо выстраивается и исполняется кистью, отличается от западной. Хотя западная каллиграфия также рассматривает буквы как объекты эстетической красоты, она в большей степени сосредоточена на ясном и красивом начертании букв на бумаге — сугубо художественной задаче, — тогда как каллиграфия различных восточных стран, включая Корею, представляет собой содержательное и изысканное искусство, использующее формы и значения знаков для выражения чувств каллиграфа. Именно поэтому все азиатские каллиграфические произведения ясно раскрывают индивидуальность мастеров, которые их создали. А благодаря долгим годам практики, необходимым для совершенствования в этом искусстве, каллиграфия в Азии — гораздо больше, чем техническое упражнение: это форма духовной тренировки, поэтому ее называют «путем слова».
<Участники в традиционных корейских ханбоках пишут ответы во время реконструкции государственного экзамена эпохи Чосон.>
«Четыре друга» каждой каллиграфической практики: бумага, кисть, тушечный брусок, тушечница
Для занятий каллиграфией необходимы четыре основных инструмента — бумага, кисть, тушечный брусок и тушечница. Эти «четыре друга», или по-корейски «мунбансау», были привычными предметами в кабинетах корейских домов до Нового времени. Бумага для каллиграфии должна быть традиционной ханджи (корейской бумагой из тутового волокна), особенно хорошо подходящей для впитывания туши и передачи ее оттенков, а кисть — прямой, с остро заостренным кончиком из волосков животных одинаковой длины. После использования кисть необходимо тщательно вымыть перед хранением. Тушечный брусок изготавливают, смешивая сажу от сожженной древесины с клеем. Частицы хорошего тушечного бруска чрезвычайно мелкие и плотные. Тушечница, о которую растирают тушечный брусок, должна быть изготовлена из твердого камня, не впитывающего воду, или из нефрита. Помимо этих четырех инструментов, для каллиграфии нужны и другие предметы, в том числе ёнчжок (сосуд для воды, необходимой при растирании туши), путтон (сосуд для кистей), мунджин (длинные плоские пресс-папье) и пильсе (чаша для промывания кисти).
<Мунбансау эпохи Чосон в экспозиции Музея Пусана.>
Каллиграфия: ею любуются глазами и запечатлевают в сердце
Каллиграфия выражает структурную красоту китайских (или корейских) знаков с помощью кисти и черной туши на белом листе. Эстетика каждого каллиграфического произведения зависит от его композиции: например, от баланса и пропорций точек и линий — больших или малых, длинных или коротких — и от расположения пустого пространства. Кроме того, в зависимости от ритма и течения письма — сильного или слабого, быстрого или медленного — рождается красота движения. Именно это движение и возникающие благодаря ему различные оттенки черного передают настроение каллиграфа. Все эти элементы вместе — эстетика пространства, созданная цветом туши, расположение знаков и величественная динамика написанных иероглифов — позволяют личности каллиграфа проявиться в произведении. Мастера каллиграфии обычно выражают в своих работах классические цитаты или благопожелательные фразы и в процессе создания запечатлевают слова не только на бумаге, но и в своем сердце.
<Каллиграфические работы Ким Джон Хи (1786–1856), каллиграфа эпохи Чосон, считающегося величайшим в истории Кореи.>
<«Сехандо» («Зимний пейзаж»), Ким Джон Хи, 1844, Национальное сокровище
Ким Джон Хи (1786–1856), один из выдающихся ученых и мастеров каллиграфии поздней эпохи Чосон, написал эту работу в знак благодарности своему ученику Ли Сан Джоку, который продолжал доставать и отправлять ему книги из Пекина даже тогда, когда Ким жил в ссылке.
Название «Сехан» восходит к фрагменту из «Лунь юй» Конфуция. Подобно тому как стойкая зелень сосны и кипариса становится заметной лишь с наступлением холодов, подлинная честность и твердость человека раскрываются во времена испытаний.
Композиция поразительно сдержанна: в центре стоит одинокий дом, по сторонам от него — деревья, вокруг — обширное пустое пространство. Через предельную простоту и умолчание, сухую работу кистью и тонкие переходы туши Ким передает строгую чистоту зимы. «Сехандо» считается шедевром корейской живописи ученых-литераторов.>
Простая, но сильная красота каллиграфии хангыль
В отличие от каллиграфии китайских иероглифов, обладающей множеством шрифтов, развивавшихся на протяжении нескольких тысячелетий, каллиграфии хангыль (корейской письменности) всего около 500 лет. Несмотря на сравнительно короткую историю, каллиграфия хангыль любима многими ценителями за простую и сдержанную красоту, а также неожиданную силу. Каллиграфия хангыль постоянно развивается: появляется все больше попыток создавать новые шрифты и стили письма. В Корее есть множество мест, где проводятся занятия каллиграфией для иностранцев, включая деревню Намсан Ханок. Такие занятия открыты для всех, кто интересуется изучением каллиграфии; фактически они пользуются широкой популярностью среди сотрудников иностранных посольств и компаний, работающих в Корее. Кроме того, ежегодно проводится множество конкурсов каллиграфии, специально предназначенных для иностранцев.
<Первый печатный экземпляр песни, сочиненной королем Седжоном Великим, создателем хангыль.>
* Фотографии предоставлены Национальным музеем Кореи, Корейской туристической организацией и Управлением культурного наследия Кореи.