नाजोन चिल्गी (कोरियाई मदर-ऑफ-पर्ल लैकरवेयर) – प्रकाश जो कालातीत कला में रूपांतरित हो गया

अपनी इंद्रधनुषी आभा और अद्वितीय शिल्पकौशल के लिए प्रसिद्ध, नाजेओन चिल्गी ने साधारण सीपों को असाधारण उत्कृष्ट कृतियों में बदल दिया।

कैल्शियम कार्बोनेट से ढका, देखने में साधारण और मानो मूल्यहीन अबालोन सीप, रंगों की उस अद्भुत संपदा को प्रदर्शित करने वाली अनमोल कलाकृति में बदल जाता है जो उसके भीतर छिपी होती है। इस अविश्वसनीय रूपांतरण के पीछे एक शिल्पकार की रचनात्मकता और प्रतिभा निहित होती है। मदर ऑफ पर्ल इतनी अद्भुत रंग-छटा इसलिए बिखेरता है क्योंकि अबालोन सीप की भीतरी परत, जिससे यह बनता है, कैल्शियम कार्बोनेट के पारदर्शी क्रिस्टलों से बनी होती है। जब प्रकाश इन क्रिस्टलों पर पड़ता है, तो वे प्रिज्म की तरह इंद्रधनुषी रंग उत्पन्न करते हैं। जब शिल्पकार इन असंख्य रंगों को छोटे, नाजुक टुकड़ों में साधता है, तो वे सुंदर फूलों और पक्षियों में रूपांतरित होकर हजारों वर्षों तक टिकने वाले अनमोल रत्न बन जाते हैं।

<मदर ऑफ पर्ल और कछुए के खोल से जड़े गुलदाउदी और अरबेस्क रूपांकनों वाला लाह-लेपित जपमाला केस
गोर्यो, 12वीं शताब्दी
ढक्कन सहित यह गोल केस बौद्ध जपमाला रखने का केस माना जाता है, क्योंकि इसमें एक जपमाला मिली थी। मदर ऑफ पर्ल, रंगीन कछुए के खोल और धातु के तारों के संयोजन से जड़ी भव्य सतह दुर्लभ है और गोर्यो के नाजेओन चिल्गी की सौंदर्यात्मक उपलब्धि को प्रदर्शित करती है। लाल और पीले कछुए के खोल के सुरुचिपूर्ण टुकड़े तथा इंद्रधनुषी मदर ऑफ पर्ल की पट्टियाँ अनुपम, सुसंगत और अत्यंत परिष्कृत पैटर्न रचती हैं।>

पूर्वी एशिया में वस्तुओं को मदर ऑफ पर्ल से सजाने की तकनीक चीन के तांग राजवंश (618-907) के दौरान शुरू हुई। कोरिया में, गोर्यो राजवंश (918-1392) के आगमन के आसपास यह नाजेओन चिल्गी नामक एक विशिष्ट कला-रूप में विकसित हुई। गोर्यो शिल्पकारों ने इतने शानदार कलात्मक कार्य बनाए कि नाजेओन चिल्गी शीघ्र ही सेलाडॉन सिरेमिक वेयर और धातु-कृतियों के साथ राजवंश के प्रमुख कलात्मक योगदानों में शामिल हो गया। कलाकृतियों को सजाने की सबसे प्रचलित और अत्यधिक विकसित पद्धति थी—मदर ऑफ पर्ल के डिज़ाइनों को वस्तुओं में जड़ना और फिर उन पर लाह की परत चढ़ाना। मदर ऑफ पर्ल के प्रिय डिज़ाइनों में फूल, विशेषकर गुलदाउदी और पियोनी, तथा विदेशी वनस्पतियाँ, जैसे अरबेस्क “तांग पौधा” पैटर्न, शामिल थे। कुछ शिल्पकार प्रतिष्ठा और वैभव के प्रतीक के रूप में पूरी वस्तु को जटिल डिज़ाइनों से ढक देते थे—जो गोर्यो समाज में एक महत्वपूर्ण गुण था।

गोर्यो के नाजेओन चिल्गी की सूक्ष्मता और भव्यता की अत्यधिक प्रशंसा चीन के सुंग राजवंश (960-1279) के दूत सियो ग्युंग ने की थी। अपनी रचना “गोर्यो की चित्रित पुस्तक” ("Goryeo Dogyeong") में उन्होंने कहा कि गोर्यो का नाजेओन चिल्गी: “…इतना उत्कृष्ट और विस्तृत है कि वह अत्यंत मूल्यवान है।” अन्य विवरण बताते हैं कि गोर्यो काल का एक नाजेओन चिल्गी ब्रश केस चीन के सुंग साहित्यकारों के बीच सर्वाधिक प्रतिष्ठित वस्तुओं में से एक था।

<मदर ऑफ पर्ल और कछुए के खोल से जड़ा लाह-लेपित त्रि-पर्ण कंटेनर
गुलदाउदी और अरबेस्क रूपांकन
गोर्यो, 12वीं शताब्दी
मदर ऑफ पर्ल जड़ाई का यह उत्कृष्ट कार्य गोर्यो काल में किसी कुलीन महिला द्वारा उपयोग किया गया सौंदर्य प्रसाधन कंटेनर माना जाता है। इसकी अत्यधिक अलंकृत सतह और कंटेनर का विस्तृत आकार, गोर्यो के शासक वर्ग की वैभवपूर्ण जीवनशैली की झलक देता है। इसे नाजेओन चिल्गी के उन सर्वश्रेष्ठ उदाहरणों में व्यापक रूप से माना जाता है, जो इस कला के उत्कर्ष काल में बनाए गए थे।>

आज कला इतिहासकार मानते हैं कि सियो ग्युंग जैसे चीनी लेखकों को नाजेओन चिल्गी कला की ओर आकर्षित करने वाली बात केवल कोरियाई शिल्पकारों की अबालोन सीप से इंद्रधनुषी रंग निकालने की कौशलमय बुद्धिमत्ता नहीं थी, बल्कि ऐसे गौरवशाली डिज़ाइन रचने की उनकी विशिष्ट जड़ाई तकनीकें भी थीं। लाल चंदन जैसी कठोर लकड़ी की सतह में मदर ऑफ पर्ल के इतने असाधारण रूप से भव्य और सूक्ष्म रूपांकनों की जड़ाई उस समय केवल कोरियाई शिल्पकार ही कर पाए थे। गोर्यो शिल्पकारों ने नई तकनीकों से उत्पन्न चुनौतियों का उत्साहपूर्वक सामना किया और अपनी लगन व रचनात्मकता से उन कठिनाइयों के समाधान खोजे। तब तक गोर्यो काल उन्नत लाह-शिल्प की एक लंबी परंपरा का गौरव पहले ही प्राप्त कर चुका था।

गोर्यो नाजेओन चिल्गी कला की प्रतिष्ठा और कलात्मक श्रेष्ठता मुख्यतः उन तीन तकनीकों की देन है जिन्हें उस समय के शिल्पकारों ने विकसित किया। इनमें पहली तकनीक है—पैटर्न जड़ने के लिए ‘धागे’ कहलाने वाले मदर ऑफ पर्ल के अत्यंत छोटे टुकड़ों का उपयोग। अन्य शिल्पकारों के विपरीत, गोर्यो कारीगरों ने बड़े टुकड़ों के बजाय मदर ऑफ पर्ल की पतली छोटी पट्टियों का उपयोग किया और उन्हें एक-एक करके जड़ते हुए पूरा डिज़ाइन बनाया, चाहे वह फूल हो या ज्यामितीय आकृति। वास्तव में, जब दूत सियो ग्युंग ने गोर्यो की नाजेओन चिल्गी कला की प्रशंसा की, तो उन्होंने डिज़ाइन बनाने की इसी अद्भुत पद्धति का उल्लेख किया, जो चीन में पहले कभी नहीं देखी गई थी।

<मदर ऑफ पर्ल लाह सूत्र-पेटिका
मदर ऑफ पर्ल लाह की यह उत्कृष्ट सूत्र-पेटिका बौद्ध धर्मग्रंथों को रखने के लिए उपयोग की जाती थी और माना जाता है कि यह उत्तर गोर्यो राजवंश (918–1392), लगभग 13वीं शताब्दी की है।
इसे त्रिपिटक (देजांगग्योंग) सहित बौद्ध धर्मग्रंथों को स्क्रॉल रूप में रखने के लिए बनाया गया था। यद्यपि गोर्यो काल में ऐसी पेटिकाएँ संभवतः पर्याप्त संख्या में बनाई गई थीं, आज विश्वभर में गोर्यो मदर ऑफ पर्ल लाह की बीस से भी कम उत्कृष्ट कृतियाँ जीवित मानी जाती हैं, और सूत्र-पेटिकाएँ उनमें सबसे दुर्लभ उदाहरणों में शामिल हैं।

यह पेटिका आयताकार है, जिसके ढक्कन के कोने चैम्फर किए गए हैं। इसका लकड़ी का मूल ढाँचा लगभग 1 सेंटीमीटर मोटे सीधे रेशों वाले सॉफ्टवुड तख्तों से बनाया गया था, जिन्हें लोहे की कीलों से जोड़ा गया। लकड़ी को मुड़ने या फटने से बचाने के लिए सतह को पहले कपड़े से ढका गया, फिर उस पर अस्थि-राख (गोल्होए) मिली लाह की परतें बार-बार चढ़ाई गईं, जिसके बाद टिकाऊ और परिष्कृत फिनिश बनाने के लिए काली लाह के कई लेप लगाए गए।

सजावटी सतह में मदर ऑफ पर्ल के महीन कटे टुकड़े जड़े गए हैं, जो सुरुचिपूर्ण पियोनी अरबेस्क रूपांकन बनाते हैं। ये प्रवाहमान डिज़ाइन लयात्मक सामंजस्य का भाव उत्पन्न करते हैं, जबकि सजावटी पट्टियाँ विविध और समृद्ध अलंकरण पैटर्नों में विभाजित हैं, जो कृति की समग्र चमक को और बढ़ाती हैं।

कोरिया में जीवित बची एकमात्र मदर ऑफ पर्ल लाह सूत्र-पेटिका के रूप में, यह उत्कृष्ट कृति उत्तर गोर्यो काल के मदर ऑफ पर्ल शिल्पकौशल के सर्वोच्च स्तर का प्रतिनिधित्व करती है। इसे अपने असाधारण ऐतिहासिक, कलात्मक और तकनीकी महत्व के लिए व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त है, और यह गोर्यो राजवंश के दौरान कोरियाई लाह-शिल्पकारों की उल्लेखनीय उपलब्धियों की अमूल्य झलक प्रदान करती है।>

नाजेओन चिल्गी की दूसरी विशिष्ट विशेषता थी—मदर ऑफ पर्ल पैटर्नों के साथ तारों, चाँदी, कांस्य और पीतल का संयुक्त उपयोग। तारों को मुख्यतः एकल और मरोड़ी हुई रेखाओं में विभाजित किया जाता था, और उन्हें दो भिन्न पैटर्नों के बीच सीमा बनाने या किसी आकृति के भाग, जैसे फूल की डंडी या पत्ती की शिरा, को दर्शाने के लिए जड़ा जाता था। मदर ऑफ पर्ल के साथ तारों के इस उपयोग ने गोर्यो शिल्पकारों के कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों को उल्लेखनीय रूप से बढ़ा दिया।

तीसरा तत्व, जिसने गोर्यो के नाजेओन चिल्गी को एशिया के अन्य भागों के मदर ऑफ पर्ल शिल्प से अलग किया, था रंगीन कछुए के खोल के टुकड़ों का उपयोग। गोर्यो शिल्पकारों ने पाया कि संसाधित कछुए के खोल को जड़ा जा सकता है, जो मदर ऑफ पर्ल जितना ही मूल्यवान था। उस युग से बची एक बौद्ध जपमाला पेटिका दर्शाती है कि गोर्यो के नाजेओन चिल्गी शिल्पकारों ने मदर ऑफ पर्ल के साथ कछुए के खोल का उपयोग करके कैसे एक भव्य कलाकृति निर्मित की।

<बादलों, फीनिक्स, फूलों और पक्षियों से अलंकृत मदर ऑफ पर्ल लाह कंघी-पेटिका
कंघी-पेटिका का उपयोग कंघियों और केशाभूषणों सहित विभिन्न प्रसाधन उपकरणों को रखने के लिए किया जाता था। यह भव्य उदाहरण अपनी पूरी सतह पर मदर ऑफ पर्ल जड़ाई से विलासपूर्ण ढंग से सजाया गया है। सामने का भाग तीन खंडों में विभाजित है, जिनमें नीचे दो दराजें और ऊपर से खुलने वाला हिंजदार ढक्कन है।

ढक्कन के ऊपरी भाग पर पुष्प-मेड़ेलियन के भीतर अमरता की जड़ी-बूटी (बुल्लोचो) पकड़े हुए दो फीनिक्स सजाए गए हैं, जबकि किनारा सुरुचिपूर्ण अर्ध-पुष्प रूपांकनों से अलंकृत है। सामने के पैनलों पर गुलदाउदी और पियोनी के डिज़ाइन हैं, जबकि पार्श्व भागों पर पक्षियों के जोड़े के साथ बेर के फूल और बाँस, तथा एक अन्य पक्षी-युगल के साथ चीड़ के वृक्ष अंकित हैं। पीछे की ओर जलीय पौधे और पक्षियों की जोड़ी सजाई गई है।

बड़े सजावटी रूपांकनों को ताबालबोप नामक पारंपरिक तकनीक से बनाया गया, जिसमें मदर ऑफ पर्ल के प्राकृतिक रूप से मुड़े हुए टुकड़ों को आकार में काटकर लाह-लेपित सतह पर धीरे-धीरे हथौड़े से बैठाया जाता है। इस प्रक्रिया से बनने वाली महीन दरारें स्वयं डिज़ाइन का हिस्सा बन जाती हैं और संयोजन में गहराई व बनावट जोड़ती हैं। रूपांकनों को सशक्त, यथार्थवादी शैली में प्रस्तुत किया गया है, जबकि पृष्ठभूमि में उदार खुले स्थान जानबूझकर छोड़े गए हैं। ये विशेषताएँ मध्य जोसोन राजवंश (1392–1910) के मदर ऑफ पर्ल लाह-शिल्प की विशिष्ट सौंदर्य दृष्टि का उदाहरण हैं।

यह कृति गोर्यो राजवंश (918–1392) के छोटे, घने विन्यस्त पुष्प-पैटर्नों से महत्वपूर्ण शैलीगत विचलन को दर्शाती है, और कोरियाई मदर ऑफ पर्ल लाह कला के बड़े रूपांकनों, अधिक दृश्य संतुलन और स्थानिक संयोजन की अधिक परिष्कृत समझ की ओर विकास को स्पष्ट करती है।>

आज गोर्यो राजवंश की मदर ऑफ पर्ल जड़ाई वाली केवल लगभग 15 कलाकृतियाँ ही बची हैं, और उनमें से कई—जैसे सूत्र-पेटिका, जपमाला केस और धूपदानी—बौद्ध धर्म से संबंधित हैं। यद्यपि बची हुई वस्तुओं की संख्या बहुत कम है, वे सभी उत्कृष्ट कृतियाँ मानी जाती हैं और विश्वभर के संग्रहालयों द्वारा संग्रहित की गई हैं। ‘मदर ऑफ पर्ल विलो और बतखों से जड़ा लाह-लेपित धूप केस’ सहित कई नाजेओन चिल्गी कलाकृतियाँ कोरिया के राष्ट्रीय संग्रहालय में रखी गई हैं। वहीं, विभिन्न कंटेनर जापान के दोकुगावा कला संग्रहालय, दाइमासा मंदिर और केइशुनिन के संग्रहों का हिस्सा हैं, जबकि बची हुई कुछ सूत्र-पेटिकाएँ अमेरिका, ब्रिटेन, जर्मनी और नीदरलैंड के प्रसिद्ध संग्रहालयों में प्रदर्शित हैं।

जब गोर्यो राजवंश को कन्फ्यूशियस विद्वानों के एक समूह ने अपदस्थ किया और जोसोन राजवंश का जन्म हुआ, तब नाजेओन चिल्गी कला के डिज़ाइन में परिवर्तन आया। गोर्यो अभिजात परिवारों द्वारा पसंद की जाने वाली वैभवपूर्ण सजावटों का स्थान अब अधिक सरल और प्राकृतिक डिज़ाइनों ने ले लिया, जो कन्फ्यूशियस शिक्षाओं द्वारा अनुशंसित संयमित जीवनशैली को प्रतिबिंबित करते थे। रंगीन कछुए के खोल और बहुमूल्य धातुओं के तारों का उपयोग समाप्त हो गया, जबकि मैह्वा पुष्प और बाँस, फूल और पक्षी जैसे नए कलात्मक रूपांकन प्रस्तुत हुए। अब ध्यान अमूर्त पैटर्नों के विस्तृत डिज़ाइन बनाने के बजाय प्रकृति के सरल दृश्यों को पकड़ने पर केंद्रित था। इस नए रुझान ने जोसोन शिल्पकारों को विभिन्न सजावटों—जैसे प्रतीकात्मक पशु-पौधे, मानव आकृतियाँ और शुभ चीनी अक्षर—आजमाने के लिए प्रेरित किया। दीर्घायु के 10 प्राणी ( 'Sipjangsaeng' ) और चार श्रेष्ठ सत्ताएँ ( 'Sagunja' ) उनके प्रिय विषयों में शामिल थे। जैसे-जैसे शिल्पकार विविध तत्वों की खोज करने लगे, उत्तर जोसोन काल में उनके डिज़ाइन उन्मुक्त, विनोदी और कभी-कभी खुरदरे भी हो गए। रूपांकनों की गतिशीलता और लयात्मक सुंदरता ने उसी समय चीन और जापान की अन्य मदर ऑफ पर्ल कला-परंपराओं से जोसोन नाजेओन चिल्गी को अलग पहचान दी।

<कमल, पियोनी और अरबेस्क डिज़ाइन वाली मदर ऑफ पर्ल लाह पेटिका
ढक्कन वाली यह मदर ऑफ पर्ल लाह पेटिका पारंपरिक रूप से आधिकारिक परिधान और उत्कृष्ट वस्त्र रखने के लिए उपयोग की जाती थी। ढक्कन के बाहरी भाग और पेटिका के पार्श्व हिस्से सुरुचिपूर्ण कमल अरबेस्क पैटर्न से समृद्ध रूप से सजाए गए हैं।

कमल रूपांकन में पूर्ण खिले फूल और कोमल कलियाँ सम्मिलित हैं, जो ऐसा मनोहर संयोजन रचती हैं जो स्वतंत्र रूप से प्रवाहित होता प्रतीत होता है, फिर भी सावधानीपूर्वक संतुलित और सामंजस्यपूर्ण लय बनाए रखता है। मुड़ी हुई कमल-पंखुड़ियाँ और पत्तियाँ बनाने के लिए शिल्पकारों ने ताबालबोप नामक तकनीक अपनाई, जिसमें मदर ऑफ पर्ल के प्राकृतिक रूप से मुड़े टुकड़ों को आकार में काटकर लाह-लेपित सतह पर धीरे-धीरे हथौड़े से बैठाया जाता था। इस प्रक्रिया में बनने वाली महीन दरारें डिज़ाइन का अभिन्न हिस्सा बन गईं और बनावट व दृश्य सौंदर्य की एक अतिरिक्त परत जोड़ती हैं।

लताओं को पारंपरिक क्केउन्यूमजिल तकनीक से बनाया गया, जिसमें मदर ऑफ पर्ल की पतली पट्टियों को संकरे टुकड़ों में काटकर प्रवाहमान तनों का रूप देने के लिए अत्यंत सावधानी से जोड़ा जाता है।

गोर्यो राजवंश (918–1392) की विशेषता रहे छोटे, घने विन्यस्त पुष्प-पैटर्नों के विपरीत, इस कृति में बड़े सजावटी रूपांकन और खुले स्थान के व्यापक क्षेत्र हैं, जो प्रारंभिक जोसोन राजवंश (1392–1910) के दौरान उभरी नई सौंदर्य-दृष्टि को दर्शाते हैं। इसे प्रारंभिक जोसोन मदर ऑफ पर्ल लाह-शिल्प की प्रतिनिधि उत्कृष्ट कृतियों में से एक माना जाता है, जो सजावटी डिज़ाइन और कलात्मक अभिव्यक्ति के विकास को प्रदर्शित करती है।>

20वीं शताब्दी के प्रथम अर्धभाग में तीव्र आधुनिकीकरण ने नाजेओन चिल्गी कला को प्रतिकूल रूप से प्रभावित किया। फिर भी यह जीवित रही, और जब 1960 और 1970 के दशकों में कोरिया की अर्थव्यवस्था को गति मिली, तो इस कला ने भी पुनरुत्थान का आनंद लिया। मदर ऑफ पर्ल उपहारों की मांग बढ़ने के साथ नए उपकरण, विधियाँ और सामग्री प्रस्तुत की गईं, और शिल्पकारों ने सक्रिय रूप से नए डिज़ाइनों की खोज की। आज, कोरियाई नाजेओन चिल्गी कलाकार तीसरी लहर का सृजन कर रहे हैं, जिसके माध्यम से वे अपने पूर्वजों की अद्भुत कलात्मक विरासत में योगदान दे सकते हैं। विस्तृत गोर्यो रूपांकनों से लेकर जोसोन डिज़ाइनों की सुसंकेतित सुरुचिता तक, इस कला का विकास अब एक नए युग की शुरुआत कर रहा है।

* तस्वीरें कोरिया के राष्ट्रीय संग्रहालय के सौजन्य से।